Questa tesi ਠlo studio di quattro romanzi, Reina Rumba: Celia Cruz (1981) di Umberto Valverde, Arrà¡mcame la vida (1985) di à�ngeles Mastretta, La importancia de llamarse Daniel Santos (1988) e The Mambo Kings Play Songs of Love (1989) di Oscar Hijuelos. Ogni romanzo ਠanalizzato come novela bolero, ma da differenti punti di vista. Si tratta di testi che si ibridizzano con la musica popolare latinoamericana e che quindi sono caratterizzati da una forte intermedialità . La musicalità ਠpresente sotto diversi aspetti e fortemente avvertita dal lettore. Il primo testo ਠanalizzato mettendo in evidenza i due aspetti appena menzionati, ibridismo e intertestualità . Del secondo romanzo si fa un'analisi strutturale, mentre nel terzo si studia in che modo l'autore riesca a creare una prosa ritmica e musicale. Infine, nel quarto il focus ਠsulle ekphrasis e le descrizioni di performance. Emerge una forte connessione con il concetto di identità culturale, la sessualità e la vita sentimentale. Numerosi elementi ricorrono sia nel modo in cui si utilizza la musica al loro interno, sia nel significato che gli si dà . Inoltre tale relazione musica-letteratura si riflette nella struttura stessa del testo, nello stile, e in vari altri elementi. Infine, in appendice sono riportate cinque interviste di due autori Gonzalo Martrà© e Umberto Valverde, del musicologo Josà© Pablo Dueà±as Herrera, del sonero Luis à�ngel Silva (Melà³n) e del gruppo sonero La Nueva Nostalgia.
La novela bolero: un ibrido intertestuale
2015
Abstract
Questa tesi ਠlo studio di quattro romanzi, Reina Rumba: Celia Cruz (1981) di Umberto Valverde, Arrà¡mcame la vida (1985) di à�ngeles Mastretta, La importancia de llamarse Daniel Santos (1988) e The Mambo Kings Play Songs of Love (1989) di Oscar Hijuelos. Ogni romanzo ਠanalizzato come novela bolero, ma da differenti punti di vista. Si tratta di testi che si ibridizzano con la musica popolare latinoamericana e che quindi sono caratterizzati da una forte intermedialità . La musicalità ਠpresente sotto diversi aspetti e fortemente avvertita dal lettore. Il primo testo ਠanalizzato mettendo in evidenza i due aspetti appena menzionati, ibridismo e intertestualità . Del secondo romanzo si fa un'analisi strutturale, mentre nel terzo si studia in che modo l'autore riesca a creare una prosa ritmica e musicale. Infine, nel quarto il focus ਠsulle ekphrasis e le descrizioni di performance. Emerge una forte connessione con il concetto di identità culturale, la sessualità e la vita sentimentale. Numerosi elementi ricorrono sia nel modo in cui si utilizza la musica al loro interno, sia nel significato che gli si dà . Inoltre tale relazione musica-letteratura si riflette nella struttura stessa del testo, nello stile, e in vari altri elementi. Infine, in appendice sono riportate cinque interviste di due autori Gonzalo Martrà© e Umberto Valverde, del musicologo Josà© Pablo Dueà±as Herrera, del sonero Luis à�ngel Silva (Melà³n) e del gruppo sonero La Nueva Nostalgia.I documenti in UNITESI sono protetti da copyright e tutti i diritti sono riservati, salvo diversa indicazione.
https://hdl.handle.net/20.500.14242/273297
URN:NBN:IT:UNIROMA3-273297